内容紹介：完全無所属の専業画家が、画家ならではの人間観察と、数々の個展・受注経験など豊富な体験によってたどりついたのは、「共感される」という方法？？。アーティスト、クリエーター、フリーランスなどで活動しようとするとぶつかる数々の問題について、「共感される」をキーワードに、問題解決の方法を公開します。　たとえば、　・活動に反対されたら？　・心が折れそうなんですけど…　・活動を継続したいけれど、経済的にどうやっていけばよい？　・値付けはどうしたらいい？　・お客さんをさらに獲得したいが、どうしたらよい？　・どちらかというと陰キャなので、接客は向いてないと思うんですが…　・イヤなお客がいるけど、どうしよう？　　など……。　さらに、受注を増やす方法を、安価な金額設定でふすま絵を出張して描く「ふすま絵プロジェクト」立ち上げの経験から提案し、Ｘ（旧ツイッター）のフォロワー数２万４千人（発行当時）である経験から、ＳＮＳの活用方法と効果について提言します。　いったいこの画家は、どうしてこんなにも手のうちを惜しみなくさらすのか？　終章と「２００年後の未来の人たちへの手紙」で、著者が一生をかける「美」への想いと、今の美を未来の人に伝えたいという願いを語ります。安直に流れやすく、美とは相反すると思われがちだった人に「共感される」ことや「お金」の問題が、実は美の真髄に迫るものであることを、著者は種明かしします。
「共感される」の視点でフリーランスのファン獲得、美の追及、お金、心の安定、接客、価値創造の考え方が進化する。ギャラリーストーカー対策情報も。
もくじ情報：第１章　共感の種―「自分のしたいこと」（「共感」の大切さに気づくまで；「共感される」とは　ほか）；第２章　「共感」でお客さんをつくる（「共感される」ことで「自分のお客さん」を自分でつくる；お客さんは何に共感するのか　ほか）；第３章　お金を得る・お金の考え方（「自分のしたいこと」と「お金」の関係；作品の価格の決め方　ほか）；第４章　心のこと（創作者の心のこと；心の安定―心をコントロールする　ほか）；第５章　美について（「美」に「自分」を込める―私の「自分の美」への変遷；自分の創作での「美」のありか；「花」について）

福井　安紀(フクイ　サダノリ)
画家・絵師。１９７０年京都府生まれ。サラリーマンを経たのち、３０歳から絵だけで生活する道へ進む。土と石の自家製絵具で制作を続け、２０１３年、４２歳で〓砂神社能舞台の鏡板の松を制作する機会をいただく。４５歳のときに、江戸時代の絵師にあこがれ、安価に、すばやくふすま絵を描く「ふすま絵プロジェクト」を立ち上げる。各地の住宅、店舗、ホテル、寺院などでふすま絵、壁画、天井画などさまざまな種類の絵を描き続けている。２０２３年までに個展１５０回以上、多数のふすま絵制作など、画家活動の限界に挑んでいる（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）