１７世紀初頭、宮廷文化が芽吹きはじめる中で、バロック音楽は開花した。華やかな祝祭が催される一方で、戦争・疫病・凶作に苛まれる不安な時代。強く激しい感情表現こそがバロック音楽の本質であり、即興的装飾と通奏低音などの技法、新様式、音楽理論がそれを支えた。本書はバッハ研究の第一人者が、荘厳な教会音楽や華麗なオペラ誕生の背景、伊独仏英各国の事情、作曲家たちの試行錯誤などに注目し、その歴史的意義を強調する。バロック音楽の全貌を平明に描きつつ、芸術史・思想史と結びつけなおした必携の入門書。
もくじ情報：装いに真実を求めて―バロック音楽の始まり；音楽による祝祭―オペラの誕生；この世における聖の開花―宗教音楽の高揚；廃墟に流れる歌―ドイツ音楽の目覚めと発展；歌うヴァイオリン―イタリアにおける器楽の興隆；大御代を輝かす楽の音―フランス音楽の一世紀；趣味さまざま―国民様式の対立と和合；音楽を消費する先進国―イギリスとヘンデル；神と人間に注ぐ愛―バッハにみるバロック音楽の深まり；数を数える魂―バロック音楽の思想；コーヒーを飲みながら音楽を―十八世紀における音楽の市民化；現代に息づくバロック―受容史と今日的意義

礒山　雅(イソヤマ　タダシ)
１９４６‐２０１８年。音楽学者。東京大学文学部および、同大学院修士・博士課程で、美学藝術学を学ぶ。学術博士（国際基督教大学）。国立音楽大学教授を経て、同音楽研究所所長、２００６年日本音楽学会会長、サントリー芸術財団理事、いずみホール音楽ディレクターなどを歴任。１９８８年バッハの研究により辻荘一賞受賞、『マタイ受難曲』で京都音楽賞・研究部門賞受賞。２０１８年度、第３１回ミュージック・ペンクラブ音楽賞研究・評論部門受賞。著書多数（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）