文学研究と映画研究の新たな地平を求めて。アメリカ文学を代表する作品のアダプテーションをめぐる批評実践を試みる。文学と映画それぞれのメディアの表現方法の違い、原作と映画テクストの歴史性、改変の意味や効果などを論じる。
もくじ情報：１　崖の上のアリス―『モヒカン族の最後』とその映画的表象；２　ヴェンダース、アメリカ古典文学に挑む―ヴィム・ヴェンダース監督『緋文字』論；３　ニューディール・リベラリズムの遺産と反メロドラマの想像力―ジョン・ヒューストン監督『白鯨』；４　『ハックルベリー・フィンの冒険』の映画史；５　リアリズム、ロマンスとモダニティ―イアン・ソフトリー監督『鳩の翼』論；６　抑圧された“感情”のドラマ―マーティン・スコセッシ監督『エイジ・オブ・イノセンス』；７　小説的社会と映画的世界―『アメリカの悲劇』、エイゼンシュテイン、『陽のあたる場所』；８　モダン／ポストモダンな『グレート・ギャツビー』―バズ・ラーマン監督『華麗なるギャツビー』；９　ひとりで歩く女―ウィリアム・ワイラー監督『噂の二人』；１０　アメリカ大衆文化における民衆の想像力―ジョン・フォード監督『怒りの葡萄』；プロダクション・コードを抜けて―エリア・カザン監督『欲望という名の電車』の軌道を辿る；裏切りの物語―『長いお別れ』と『ロング・グッドバイ』；ユダヤ人／黒人の表象としてのレプリカント―『アンドロイドは電気羊の夢を見るか』？と『ブレードランナー』；そのまなざしを受けとめるのは誰なのか―『冷血』と『カポーティ』；覇権調整のシネマトグラフィ―スティーヴン・スピルバーグ監督『カラーパープル』；ミスキャストの謎を追って―ロバート・ベントン監督『白いカラス』；コーマック・マッカーシーの小説とコーエン兄弟の映画の対話的関係の構築をめぐって―『ノーカントリー』における「暴力」と「死」の映像詩学

杉野　健太郎(スギノ　ケンタロウ)
信州大学人文学部教授