路面電車の揺れが人物の心理を表象する『サンライズ』、手に握られた鍵にカメラが接近していく『汚名』、爆弾が仕掛けられた車を長回しで追いかける『黒い罠』―。映画のカメラワークとは絶えず移動する視点であり、キャラクターの感情や作品の姿勢を伝える手段である。本書は、パン、ティルト、ドリー、クレーン、ズームなど、古典的ハリウッド映画におけるカメラの運動の歴史を詳述する。ムルナウ、ヒッチコック、ウェルズらの名作の分析を通して、撮影技術とスタジオ・システムの発展が生み出した映画表現のダイナミズムを描き出す。
もくじ情報：第１章　アメリカの映画、ドイツのアングル；第２章　目的で考えるか、類比で考えるか；第３章　ダイナミズム、並列性、結束；第４章　カメラで場面を構成する；第５章　主観性と客観性のあいだ；第６章　開示の芸術

キーティング，パトリック(キーティング，パトリック)
ロサンゼルス生まれ。ウィスコンシン大学マディソン校で博士号を取得。現在はテキサス州トリニティ大学で教授を務める。専門はフィルム・スタディーズ